Interview Adrien Chabal

Tristan Baille : Bonjour Monsieur Chabal.

Adrien Chabal : Bonjour !

Tristan Baille : Y a-t-il un moment précis qui vous a fait comprendre que vous vouliez consacrer votre travail au monde des médias, de l’image, du cinéma ?

Adrien Chabal : C’est forcément une somme de petits moments, un peu à l’image de la vie. Je n’ai pas été frappé par une révélation soudaine. Aussi loin que je me souvienne, j’ai toujours été intéressé par les contenus, les offres culturelles, les gens qui les faisaient, l’évolution de l’information et les médias au sens large.

J’ai démarré dans le digital. Comme le disaient certains musiciens des années 60, « mon principal atout est d’être né au bon moment ». J’ai grandi à une période où les médias s’ouvraient au numérique. J’ai commencé aux Échos et au journal Le Monde à la fin des années 2000, à un moment où l’on se demandait comment évoluer dans ce nouvel eldorado appelé Internet.

Tristan Baille : Et il fallait faire des choix. Qu’est-ce qui suscitait le plus votre curiosité ?

Adrien Chabal : Je penchais davantage vers la culture et Télérama que vers la finance, donc le choix s’est fait assez naturellement. J’exerçais aussi quelques activités artistiques : j’ai été musicien, ce qui n’était pas étranger à mes centres d’intérêt.

Mes parents m’y ont beaucoup exposé également. Mon père m’emmenait au cinéma quand j’avais une dizaine d’années, avec des choix souvent très éclectiques, et ma mère m’a transmis une culture classique. D’ailleurs, pendant le Festival Lumière à Lyon, quelqu’un a demandé quels films nos parents nous emmenaient voir quand on était enfants. Les réponses étaient assez classiques.

Tristan Baille : Et vous, qu’avez-vous répondu ?

Adrien Chabal : J’ai répondu Easy Rider. Tout le monde a ri, et je n’avais pas réalisé à quel point cette réponse pouvait paraître iconoclaste.

Tristan Baille : Un atout, finalement.

Adrien Chabal : Oui. Je n’oublierai jamais ce moment. Peter Fonda, Dennis Hopper, la moto et cette musique incroyable… Longue vie au cinéma !

Tristan Baille : Le titre de l’interview, on l’a !

Adrien Chabal : Justement ! On a annoncé la mort du cinéma à chaque décennie. On l’a enterré avec l’arrivée du parlant, de la couleur, du magnétoscope, d’Internet, des plateformes, de l’IA… et pourtant, il est toujours là.

Tristan Baille : Allociné a transformé la façon dont les Français découvrent et choisissent leurs films. Vous attendiez-vous à un tel succès ?

Adrien Chabal : Je n’ai pas créé Allociné, qui existe depuis 32 ans. À l’origine, c’était une idée de service formidable : un serveur téléphonique donnant les horaires des séances. Progressivement, c’est devenu un média capable de s’adapter aux usages.

Internet à la fin des années 90, le digital, les applications mobiles, une parenthèse avec une chaîne de télévision dans les années 2000… et depuis plus de dix ans, nous allons chercher les nouvelles audiences sur les plateformes sociales : Instagram, TikTok, YouTube. C’est là que nous fédérons aujourd’hui le public, toujours avec cette mission de guide culturel : donner les clés pour choisir un film, une série, un divertissement.

Tristan Baille : En somme : que regarde-t-on ce soir ?

Adrien Chabal : Exactement. Une question éternelle, face à un océan de possibilités. Allociné agit comme une forme de conduite accompagnée. On prend la main du spectateur pour l’aider à choisir.

Tristan Baille : Le public jeune reste-t-il difficile à atteindre dans ce paysage saturé de plateformes ?

Adrien Chabal : Nous ne sommes pas les seuls concernés. Le rôle des producteurs et des distributeurs est d’attirer le public avec des propositions adaptées. En tant que média, nous allons là où se trouvent les audiences, sur l’ensemble des plateformes.

Nous avons la chance de porter un message positif : l’amour du cinéma. Nous avons lancé en septembre dernier un nouveau label, Ciné Classique. Ce n’est pas du tout poussiéreux, au contraire. Beaucoup de jeunes ont une culture classique impressionnante. J’ai rencontré récemment un adolescent de 14 ans qui me disait que Le Cercle des poètes disparus avait changé sa vie, et me demandait quoi regarder ensuite.

Ce label est une porte d’entrée pour guider ces nouveaux cinéphiles. Il s’appuie notamment sur une liste de films incontournables, non exhaustive, qui continuent de dialoguer avec le présent.

Tristan Baille : Easy Rider figure-t-il dans cette liste ?

Adrien Chabal : Mystère ! Avec la rédaction, nous avons constitué une liste de 2000 films, en croisant plusieurs critères : notes spectateurs, notes presse, fréquentation des fiches, classements de référence comme celui du New York Times, et bien sûr une part de subjectivité.

L’idée est de faire cohabiter le patrimoine, les grands auteurs, les classiques reconnus avec le temps, et les grandes comédies populaires. Les répliques cultes appartiennent au public. On connaît celles de Louis de Funès ou des Visiteurs, mais l’une des premières remonte à Drôle de drame de Marcel Carné, en 1937 : « Bizarre, j’ai dit bizarre ? ». Le public devient propriétaire de ces œuvres.

Tristan Baille : Comment expliquer la vocation d’Allociné à un enfant ?

Adrien Chabal : Un journaliste de la rédaction dit souvent qu’Allociné est un site de rencontres entre le public et les œuvres. Pour les plus jeunes, nous avons la rubrique Allociné Kids, avec des filtres adaptés, notamment sur la question de l’âge.

Chaque étape — 4, 6, 8, 10 ans — correspond à un éveil différent. Il ne faut pas voir certains films trop tôt, ni trop tard. La curiosité est essentielle, mais il faut aussi laisser le temps de comprendre les œuvres. Pixar réussit à parler à tous les âges, mais ce n’est pas le cas de tous les films.

Tristan Baille : J’ai vu un court métrage réalisé par une IA : c’était à la fois bluffant et inquiétant.

Adrien Chabal : L’accélération est impressionnante. Mais l’humain doit rester au centre. L’IA peut aider à vérifier des données ou à gagner du temps sur certaines tâches, mais ce n’est pas en appuyant sur un bouton qu’on remplacera Hollywood.

Les artistes doivent garder le contrôle de la création. Les spectateurs ne sont pas dupes.

Tristan Baille : Une anecdote ou un souvenir marquant pour conclure ?

Adrien Chabal : Nous organisons les Clubs Allociné, des avant-premières en présence des équipes de films. Recevoir Alain Chabat, Pierre Niney, Eva Green, c’est toujours un moment fort.

Nous avons aussi lancé le programme d’interviews Grand Écran, tourné au Grand Rex, avec Jean-Paul Rouve, Omar Sy, Mélanie Laurent. Cette année, nous nous sommes ouverts à l’international : Jodie Foster, Jeff Goldblum…

Nous avons offert à Jeff Goldblum un Labubu, et il a dit avec sa voix inimitable : « This is the best day of my life ». C’était magique.

Longue vie au cinéma !

Tristan Baille : Longue vie au cinéma !

Maison Mayane, le bistrot français qui a tout compris

Maison Mayane, le bistrot français qui a tout compris

Porte Maillot, place ronde, heure de pointe. On ne s'attendrait pas forcément à trouver là une nouvelle adresse qui donne envie d’y rester. Et pourtant, Maison Mayane vient d'ouvrir ses portes au 2 place Porte Maillot, quatrième table du groupe l'Atelier Entrecôte & Volaille, après deux adresses parisiennes bien installées dans le paysage, rue Réaumur et boulevard Beaumarchais, et un succès confirmé à Reims. Le nom sonne bien, il fait maison, il a ce petit quelque chose de familier qui prévient la suite.

Jules Verne au Grand Hôtel des Rêves : Paris embarque pour un voyage extraordinaire

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Il existe des spectacles que l’on regarde assis dans un fauteuil, à distance respectable de la scène. Et puis il y a ceux qui vous attrapent par la main, vous font franchir une porte, traverser un couloir, descendre dans les profondeurs, lever les yeux vers les étoiles et oublier, pendant près d’une heure, que vous êtes encore à Paris. “Jules Verne, Le Voyage Extraordinaire”, présenté au Grand Hôtel des Rêves, appartient clairement à cette seconde catégorie.

Annonce programme Comédie Française

Annonce programme Comédie Française

La saison 2026-2027 de la Comédie-Française s’annonce comme une grande traversée du théâtre : un voyage entre les siècles, les langues, les héritages et les voix d’aujourd’hui. Elle affirme avec éclat l’idée d’un répertoire vivant, non comme un musée immobile, mais comme une matière ardente, toujours capable de nous parler, de nous troubler, de nous rassembler.

Interview de Stevie Doc

Interview de Stevie Doc

Tristan Baille : You have had an incredible rise: your studies, television, then the West End with Mamma Mia !… How do you look back on that journey today ?

Stevie Doc : It’s quite crazy when I think about it… I was still training at ArtsEd in London when the Mamma Mia! adventure came along. Of course, I had worked for it, I had trained, I had studied, but going from a musical theatre school to a television show, and then to a leading role in the West End, was a huge shock.

Ces bars d’hôtel qui suspendent le temps

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ORA, Tempora, Balzac, Le Charles… Quatre adresses, quatre façons de réapprendre à s’attarder le temps d’une soirée.

Des bars, oui, au sens technique du terme, mais surtout des états d’âme érigés en adresses. Quatre d’entre eux s’imposent cet été comme autant d’échappées belles où l’on arrive sans vraiment savoir pourquoi et d’où l’on repart avec l’intime conviction que quelque chose vient de changer, de façon imperceptible.

ORA, pop-up estival, Versailles Waldorf Astoria Trianon Palace

Chez Julien, l’adresse du Marais qu’on ne veut plus quitter

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À deux pas de la Seine, une ancienne boulangerie classée monument historique abrite l'une des tables les plus attachantes du Marais. Chez Julien tient le coin depuis des années, et ce printemps, il semble avoir décidé de passer la vitesse supérieure.

Le restaurant s'est glissé dans le décor du 4ᵉ arrondissement comme si le quartier l'avait toujours attendu. Vue sur le pont Louis-Philippe, l'église Saint-Gervais en toile de fond, et la Seine à deux pas : difficile de trouver un cadre plus parisien.

L’Atelier du Chocolat à Bayonne

L’Atelier du Chocolat à Bayonne

À Bayonne, le chocolat n’est pas seulement une gourmandise : c’est une histoire, une odeur, une tradition qui semble flotter dans les rues. Parmi les maisons qui font vivre cet héritage, L’Atelier du Chocolat (35 boutiques en France) occupe une place particulière. Installé dans une ville où le cacao fait partie du patrimoine, il invite les visiteurs à découvrir un univers à la fois artisanal, chaleureux et créatif.